2011高雄電影節 Kaohsiung Film Festival

文：陳詩莉

在愛情裡，究竟誰才是小偷？
由一架智慧型手機開始了這個故事，很巧妙地，捲進了三個“小偷”。

文：沐恩

故事是活的，歷史是活的，連我們踩著的這塊土地都是活的。一個前人所駐留扎根過的老部落，在七十年後已經被充滿生命力的山林草木所小心翼翼的保護、有層次的隱藏起來，唯獨只有比常人敏銳的高傲泰雅獵人，才能依循著月光，察覺那條回老家的路。而原本只是為了工作而探詢沙韻故事的小茹，帶著外來的朋友，進到了差點被時間洪流淹沒的宜蘭部落，重新認識了故事中的沙韻、與曾經喜歡沙韻的老人、同樣喜歡沙韻的老人的孫子－少年獵人尤幹。一個不一樣的月光交織著不一樣的沙韻，於是另一個新的故事，就這麼展開了。

文：黃柏鈞(放映週報)

在今年的高雄電影節前，園子溫對我只是個曾在國際影展得獎名單上看過的名字，雖然台灣先前的影展選映過他的作品，常忽略日本電影的我，還是有眼不識泰山地跳過。直到讓我十分驚豔的《奇異馬戲團》 (Strange Circus, 2005) ，我才恍然自己一直忽視了一位與眾不同的高手，原身為詩人的園子溫，掌握影片節奏及營造影像氛圍的功力，可說是「寫而優則影」之中 的佼佼者。

文：柏言

打破規則
　　一部電影吸引人或讓人稱讚的元素可以有很多種，以《犬出沒注意》來說，劇情雛型首先會讓人聯想到殺人狂電影(slasher films)，這類型的驚悚片都會安排一個或一群年青人因為輕浮而遇難受害，每次受害的地點不是夜晚森林，就是山中木屋，然後再以寫實暴力的方式，將受害者被追殺及恐慌的樣子呈現給觀眾，包括受害者慘叫、被逐一肢解、關在牢籠裡看同伴被傷害等等，讓受害者赤裸裸的呈現在觀眾眼前被凌遲至死。而本片令人驚歎的地方在於，影片改變了舊有的驚悚電影規則，在老掉牙的故事上玩盡花樣，從一群年青人開始運用多線的說故事方式穿插其他角色間的事件，讓電影變得有趣且有創意，不再是讓觀眾看盡變態殺人狂如何屠虐受害者，就算是以年青人遇害為開場，只要繼續看下去，便會從故事及影片的處理方式中得到觀影的滿足與驚奇，因為這部電影絕對不是發生在了無人煙的夜晚山屋，更不用說變態殺人狂如何虐待受害者們。

文：柏言

末日在何時？

　　末日來臨，到底是什麼時候？不斷發生的革命、戰爭與政權瓦解，就是一次又一次在上演末日！本片同英文片名探討的是英倫的最後一天，故事線被本片徹底截斷，變得支離破碎如夢境，一直身處夢境的我們，頓時落入一個從來沒有變過的末日荒原，末日並不在未來，而是在現世。夢就是一團虛無的煙，籠罩整個人性浩劫的世界，以致人們始終無法清楚辨識，夢境與現實的分野，在沒有故事線之下，本片只有夢境般的萬花筒世界。 

文：猴子

「白兔玩偶」（うさぎドロップ）改編自宇仁田由美的同名漫畫，我還沒看過原作的漫畫或電視動畫，無從得知導演SABU修改了多少，查了資料只知道前半段採用了漫畫的故事元素，後半段則是編劇林民夫增添的新劇情。

(圖片引自網路)

文：黃以曦

今年在西班牙、蒙特婁奇幻影展屢獲驚奇注目的加拿大怪才新銳派特特蘭布雷，在高雄電影節《第三次世界末日》首映會中，與觀眾暢談這部充滿電玩、動漫、超人風格的新世代電影。這部由特蘭布雷自拍自演自籌預算、花了三年完成的超手工影片，創意的劇情、風格獨具的錄像技巧，全場觀眾無不為導演不屈不撓的獨立製片精神而鼓掌。特蘭布雷現場除了贈送影迷他手工印製的丁字褲，更畫了四個可愛的小惡魔插畫，感謝台灣人的熱情招待。

   
《第三次世界末日》導演派特特蘭布雷